Achte darauf, dass Dir der (Gesamt-) Klang der Trommel gefällt, egal woraus er sich zusammensetzt. Da hat er Recht, finde ich.
Oh ja. Da hat er recht.
Bei den Ford-Videos muss ich immer schmunzlen. Wie soll ich denn bei der Kack-Klangqualität in deren Videos etwas gescheit hören und dann beurteilen, was die da postulieren? Ist doch Käse hoch drei....
Interessant, dass bislang kaum was aus der Jazzecke kommt.
Jazz ist in den meisten Fällen etwas, wo man sich allmählich hinarbeitet, würde ich mal postulieren. Entweder du wirst vom Elternhaus und/oder deinem sozialen Umfeld schon früh damit infiziert, oder es kann 'ne lange Reise werden. Ausnahmen bestätigen die Regel.
Ich kann mich noch erinnern, dass ich eine "Best-of"-Scheibe mit Glenn Millers Hits in der Bücherei auf dem Plattenteller rauf und runter gehört habe. Ich fand das Cover der Platte cool, Glenn-Miller schaute gutväterlich zu einem. Der hatte mich einfach neugierig gemacht. Ich wurde in der Bibliothek gefragt, ob ich sicher sei, dass ich das hören wolle. Ich bejahte. Hmmmm. 
Chattanooga Choo Choo, In the Mood, Moonlight Serenade, diese Lieder liebte ich, diesen Big-Band-Klang. Das hat mich mein Leben lang nicht mehr losgelassen. Ich habe auch nach wie vor dutzende Big-Band-CD's im Regal. Von Benny Goodman, Count Basie, Art Pepper, dem Rat-Pack bis hin zu Lionel Hampton, Henri Mancini unc Co. Kurios dabei ist eigentlich, dass ich als kleiner Pöps von meinen Eltern überhaupt nicht zum Jazz gebracht wurde, auf den bin ich aus purer Neugier gestoßen als ich in etwa 8, 9 Jahre alt war (fand ich spannender als Neue Deutsche Welle). Der werte Herr Papa bevorzugte damals Andenfolklore, Chansons, Fado und Flamenco. Meine Ma... Julio Iglesias 
Auf Johnny Cash bin ich durch einen TV-Auftritt gestoßen. Seine Stimme, seine Präsenz, das hatte was einnehmendes. Und Elvis? Tja... da gab es doch im TV immer die ganzen Elvis-Filme. Blue Hawaii und Co. Das war schönes Nachmittagsfernsehen. Und die Lieder blieben im Kopf. ("Rock-a-hula-rock-rock-a-hula..." 
)
Clash und Cure fanden bei uns in der Schule ganz viele ganz toll. Ich mochte die nie.
Haha... was macht man vor dem Youtube und Facebook-Zeitalter? Man nehme seine ultramoderne Super8-Kamera und drehe ein Drum-Off neben 'ner Hauptstraße. Und das zeigt man dann abends daheim den Freunden. 
Drummer waren also schon 1986 so bekloppt wie heute. 
(PS: Schicke Haarmähnen dabei 
)
[video]
Meine Liste ist eigentlich so lang, das kann ich keinem Zumuten. Ich versuche mal nur die wichtigsten nach Ära zu nennen, wobei die neueren Sachen immer den Stock an Altem ergänzen, denn die Sachen aus den vorherigen Jahrzehnten höre ich immer noch dann und wann. (Klassik lasse ich bei der Gesamtliste außen vor)
Ende 70er, als es mit gezielt Musik hören langsam losging:
Elvis Presley
Glenn Miller
Johnny Cash
80er hinzugekommen:
Michael Jackson (die alten Soul-Sachen aus den 70er mit den Jackson 5)
Beatles
Rolling Stones
Aha
U2
Kinks
The Who
Animals
Mamas and Papas
Cream
Herbie Hancock
Kraftwerk
Yello
AC/DC
Simon and Garfunkel
90er und folgende lasse ich mal weg...
Edit: Nee, bis zum 18 Lebensjahr sollte ich schon noch vervollständigen. Sonst ist das ja unsinnig. Also kommen aus den frühen 90ern (also bis zum Abi) hinzu:
The Jam
Fugazi
House of Pain
Primus
Kyuss
Pearl Jam
Led Zeppelin
Jethro Tull
Sergio Mendes
Henry Rollins
Soundgarden
Mudhoney
Miles Davis
Ron Carter
Stan Getz
Bootsy Collins
Grandmaster Flash
So, nu ist aber Schluss
Bei der Frage, ob nun ein Bruchteil oder ein Großteil der Profis seine Marke nach Klangkriterien aussucht und den Klang seiner Marke erkennen kann, da begeben wir uns, so behaupte ich mal, in die Welt der puren Spekulation, weshalb ich aiuch glaube, dass eine weitere Diskussion diesbezüglich nicht wirklich erhellend sein wird.
Ich weiß nur, dass mir einige Beckenserien vom Klang überahaupt nicht zusagen, insbesondere B8 Becken sind hier zu nennen. Aber jeder ist da ja anders.
Oder ein Fehler des Profis, der nur eine Marke spielen "darf".
Naja, der sucht sich seine Marke ja meist aus, gell? Aber wir schweifen ab. 
Naja, du hast gefragt, welche welche ist. Wenn du gemäß Jürgens Ansatz hin die Frage gestellt hättest, welche und wie warum gefällt, wäre hier eine deutlich andere Entwicklung im Fred entstanden. Nummer sechs hätte ich aber dennoch weiterhin am nervigsten empfunden.
Letztlich ist es doch auch so, dass wir - wenn wir alle Tassen im Schrank haben - uns Hihats und andere Becken erstmal live anhören und in der Folge nach Klang entscheiden, welche in unser Setup reinpasst. Rein nach Name zu wählen ist da seit jeher eher widersinnig. Das wäre dann wirklich ein "Anfängerfehler". 
"It's the quarternotes that drive swing. But all of them have a different feel and that's where the human element comes in: You can tell a drummer by their ridecymbal-pattern. Don't get stuck on the feeling that you have to swing a certain way. Everyone has their own feel to swing and intereprete it in their way".
Steven Taylor
Es sagt echt NIX aus, wenn man sich die Dinger nicht live anhört
Sehr richtig. Raum, Mikros, Sticks, Spielweise, das alles verändert den Klang eines Beckens, bzw. einer Hihat enorm. Wenn ich z.B. mit 'nem ovalen, kleineren Holztip auf den 14" HHX Evolutions herumdängel, klingen die 100% anders, als wenn ich selbiges aus Nylon nehme, einen Barrel-Holztip oder einen kugelrunden Holztip. Insofern war dieser Hihat-Shootout 100% Glückssache. Und welche Mikros zum Einsatz kamen, welche Sticks der liebe Hajo benutzt hat, wusste ja auch keiner. Dennoch, es war ein lustiges Spielchen.
Die Meinl hatte ich auf dem letzten Platz platziert, weil sie - rein von der Logik - als 13er heller, spritziger sein sollte als eine 14er Hihat. Naja, alles ist relativ und Ausnahmen bestätigen die Regel und so. Unabhängig von all dem fand ich übrigens die Soundfile #6 vom Klang mit Abstand am nervigsten.
Pearl hat auch ein paar neue Spielereien parat.
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Ob eine Trommel gut ist oder nicht, hört und sieht man, wenn man dynamisch mit ihr umgeht.
Das tut aber erstaunlicherweise niemand in diesen ganzen Werbe- und Anti-Werbe-Videos.
Sehr treffend beobachtet. Dass man das mal in einem Testvideo erlebt, ist eher die Ausnahme. Bei Snares ist das oft zu sehen/hören, aber ganzen Sets? Öhmmm... nö.
Ich sage nur: Hölzer haben einen Effekt. Der Klangunterschied ist bei absolut identischer Bauart der Kessel gering, aber er ist da. Doch das Marketing bläht das auf, als seien die Unterschiede riesig. Nein, es sind Nuancen. Diese können aber den Unterschied ausmachen zwischen "Ich mag den Klang" und "ich mag den klang nicht". Das haben wir ja schon mal beim DF-Treffen probiert und dort Birke und Ahorn verglichen. Birke klang anders - aber minimal. Etwas mehr Klarheit bei den Höhen, ein wenig prägnantere Tiefen. Aber nichts, was den Kohl wirklich fett macht. Spätestens im Bandkontext (wenn dieanderen die Amps aufdrehen) geht diese Nuance unter.
Genau darum ging es mir, flosch. 179 Euro mit Gewährleistung, das ist selten und dann finde ich den Preis gut. Und die Gewährleistung muss der Händler in diesem Falle geben, wenn ich nicht arg daneben liege.
Die meisten 20er HHX Evo-Rides gehen übrigens über jenem Preis weg, dass mal eines unter 180 in Europa weg geht ist eigentlich eher rar. In den USA sieht es, wie auch bei Ludwig-Snares, wieder anders aus, da kann man die auch mal für 130 bis 150 ergattern.
Tama Superstar Custom, 22-12-16, für gerade mal 230 Euro VB.
Man hört einen Unterschied - fragt sich nur welchen.
Da hast du nicht unrecht. Insbesondere die Gewichtung der Unterschiede hängt ja auch von dem jeweiligen paar Ohren ab, das da hört bzw. von den Lautsprechern, die wir in diesem Fall zudem nutzen. Hihats finde ich in diesem Fall insbesondere, aber auch generell, ehrlich gesagt viel schwerer zu beurteilen als zum Beispiel Ride-Becken. Da hört man Unterschiede - so finde ich - deutlich stärker heraus zwischen verschiedenen Modellen und Marken.
An meinem ursprünglichen Tipp ändere ich nichts. Nachbessern ist wie schummeln.
Yamaha FP 8500C Fußmaschine für neu 89 statt sonst 159 Euro.
https://www.ebay.de/itm/Yamaha…51257a:g:cLUAAOSwZrhaUlbi
Ich hatte mir auch vor einiger Zeit nochmal zwei schöne Alben von ihm gegönnt (12 Songs & Home Before Dark), die sehr gelungen sind (Und das obgleich da keine Drums bei sind. ;)). Viel neues wird es von ihm wohl nicht mehr zu hören geben, trotz seines Willens, weiter im Studio zu arbeiten. Hoffen wir, dass der Fortschritt der Krankheit nicht so rapide schnell von statten geht und er uns noch ein wenig erhalten bleibt. Ich hege da aber, ganz offen gesagt, nur wenig Hoffnungen... 
http://www.neildiamond.com/new…and-tour-dates-cancelled/
ZitatAlles anzeigenJANUARY 22, 2018
FOR IMMEDIATE RELEASE
NEIL DIAMOND ANNOUNCES RETIREMENT FROM CONCERT TOURING
AUSTRALIAN AND NEW ZEALAND TOUR DATES CANCELLED
Legendary Artist Will Continue To
Write, Record & Pursue New Projects
Legendary singer, songwriter and performer Neil Diamond today announced his retirement from touring due to his recent diagnosis of Parkinson’s disease. The onset of the disease has made it difficult to travel and perform on a large scale basis but will allow Mr. Diamond to continue his writing, recording and development of new projects. Based on his doctors’ advice, the third leg of Diamond’s 50th Anniversary tour, set to land in Australia and New Zealand this March, has been cancelled.
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Armer Typ. Parkinson, das hat er echt nicht verdient.
