Moin,
ich kann mir das bei Gelegenheit an meinem Gerät auch mal anschauen. Um es nachzuvolziehen:
Das Sample liegt auf Pad 7 in Mono und auf Pad 8 in Stereo (sonst identisch).
Die beiden Pads sind gelinkt und starten synchron.
Auf Pad 7 liegt als Sub noch der Klick in Mono.
Wie sieht denn Dein Monitoring aus? Bzw. wie kommen Klick, Pad, Drumkit und Band auf Deine Ohren?
Warum legst Du Dir nicht das Stereosample von Pad 8 auf die Ohren?
Ich habe auch viele Jahre relativ viel Geld in Trommeln und Becken und wenig in meine IEM Hörer investiert.
Würde ich nachdem ich nun bessere/teurere Hörer spiele nicht nochmal machen, wenn ich mich selbst vor 20 Jahren beraten könnte.
Guter Sound beim Trommeln bringt einfach Spielfreude. Wenn man dann noch den eigenen Sound auf die Ohren bekommt hört man die Nuancen in der Regel
auch nur mit guten Hörern. Anders und etwas überzogen: Ein Gretsch Catalina klingt mit schlechten Hörern nicht anders als ein Gretsch USA.
Daher mein Rat: Wenn man sich wie Du Recording Custom und Gretsch USA Kisten bedient, würde ich nachdenken, ob man das Budget für die Hörer nicht doch erhöht.
Daumen hoch für Song, Band, Getrommel, Sound auch auch Posing.
Ich hätte mir lediglich bei 1:15 & 5:00 ff. das Ganze näher am Original gewünscht.
Was mich interessieren würde:
a) Wie kann ich ganz gezielt einen anderen Sound erreichen? Beispiel: Der Trommler hat ein gutes Kit und kann stimmen. Er hat seinen Sound quasi im Stimmschlüssel oder im Handgelenk. Das passt auch. Aber nun will er mal einen ganz anderen Sound (Jazz statt Rock zB). Wie bekommt er das hin?
b) Wie bekommt man schnell einen anderen Sound, weil es der Techniker im Studio gerne "knalliger" hätte oder weil die Snare im kleinen Gewölbekeller-Club knallt die die Hölle. Also: Wie kann ich schnell reagieren?
Gebrauchte Kits ohne technische Mängel mit leichten Gebrauchsspuren: 60% vom Neupreis. Das nehme ich zumindest immer wieder wahr. Ob das Kit dann nun 1 Jahr oder 6 Jahre alt ist, spielt da weniger eine Rolle.
Eine Rolle spielt eventuell, ob man für die Serie noch Einzeltrommeln nachkaufen kann (ohne dafür als Sonderanfertigung Mondpreise beim Hersteller zu zahlen).
Eine Rolle spielt auch, wie viele vergleichbare Kits aktuell auf dem Gebrauchtmarkt angeboten werden. Je größer das Angebot, desto niedriger in der Regel der Preis.
Je teurer die Kits (Neupreis sind), desto spezieller sind die Ausstattungsmerkmale (Holz, Größen, Gratungen, Finish etc).
Beispiel: Wenn Du ein Custom-Kit mit einem Neupreis von 8000 € mir nach 5 Jahren anbietest und das Kit ist GANZ GENAU das worauf ich immer gewartet habe, ist meine Zahlungsbereitschaft eine andere, als wenn mich die Optik des Kits nicht anspricht und die Kesselgrößen nur so einigermaßen passen.
Ich habe für Kit, dass ich für 1500 DM gebraucht gekauft habe, nach 4 Jahren ein vielfaches beim Gebrauchtverkauf bekommen. Weil ich via eBay in Polen einen Verrückten gefunden hatte, der genau dieses Kit haben wollte. Ich wollte seinerzeit eigentlich ein anderes Kit kaufen und war daher nicht bereit,
mehr als 1500 DM zu zahlen. Der Verkäufer musste aber schnell verkaufen.
+1 Tom Mics
Becken kommen genug über alle anderen Mics (Sänger vorm Drumset, eigenes Gesangs Mic, ...).
Bei allen Gigs die Indoor sind und nicht all zu groß.
+1
1. Empfehle auch das OM7.
2. Mit Headset hat man immer denselben Abstand zum Mikrofon und kann mit dem Abstand nicht mehr "arbeiten". Mit dem Abstand kann man ja Dynamik auch regulieren bzw. Backings laut und kraftvoll singen und durch den Abstand die Leadstimme nicht niederschmettern.
3. Es muss am Mikrofon die richtige Relation zwischen Nutzpegel und Schmutz ankommen. Laut trommeln und leise und mit viel Abstand singen wird nicht funktionieren. Laut(er) singen und "bewusster" Trommeln ist ein Ansatz. Wenn ich Phil Rudd ein Mikro hinstellt und der Kerl
nagelt den Beat durch ist das weniger schlimm als wenn Mike Portnoy in einem Song jedes Becken mindestens 20 mal prügelt.
Cool. Aber n Festival in der Hessenhalle in Gießen am Wochenende wo in Gießen Stadtfest ist? Das ist nicht direkt die beste Idee 
Hab insgesamt 27 Rides besessen (aktuell sinds 6)
Verrückter Kerl 
Das erste war ein 2002er 20" Ride, das ich im Set mit zwei 3000er Crashes bekommen hatte.
In der Musikschule hing damals ein 20er Zildjian K Custom mit einer schönen großen und lauten Bell.
Das habe ich dann erworben für 490 DM. Das Ding habe ich heute noch. Spiele es aber nicht mehr so häufig.
Ist halt viel Ping, wenig Wash und damit viel Definition.
Dann hatte ich diverse Ride getestet (u.a. ein 22er Zildjian High Definition Ride) bin aber bei nem 22er Sabian Legacy gelandet, das ich heute noch zu 90% der Fälle spiele.
Das Ride hat mehr Wash als das K Custom, ist aber nicht zum Crashen geeignet. Insgesamt ist es aber sehr viel facettenreicher als das K Custom.
Ich hätte gerne noch ein 20er Paiste Signature Light Ride. Das wird sicherlich noch dazu kommen irgendwann.
Hier höre ich noch mehr Facetten, nochmals weniger Ping und weniger Definition. Dafür ist es sehr gut crashbar.
Dann hätte ich 3 ganz unterschiedliche Rides, die alle ihren Reiz haben (Höhö).
In Gießen gibt es das/die KIG im Europa-Viertel: http://www.kig-giessen.de
Hier proben gefühlte 100 Bands und am schwarzen Brett in einem der beiden Häuser hängen immer diverse "Angebote/Gesuche".
Immer wieder interessant wie viele Spekulatius erstellt und vertilgt wird, von Menschen denen überhaupt keine Informationen bzw. ein Rezept für Spekulatius verliegen.
Die Hoffnung, dass jemand Roland auf dem E-Drums-Markt mal ein wenig Konkurrenz macht, teilen wohl viele E-Trommler. Diese Hoffnung stirbt zuletzt.
Schauen wir mal was der nächste Anbieter so bringt...
Ich bin nicht gespannt, aber durchaus interessiert was da nun kommen wird; oder auch nicht kommen wird.
Sehr cool!
herzlichen glückwunsch!
Vielleicht so, dass er mit dem Mund nicht auf Ohrhöhe kommt. Das wäre prima. Und voll verkleidet bitte.
Kann Druffnix und auch Maddin nur zustimmen.
Und ja: Ein guter Verkäufer hat manchmal mehr Einfluss auf den Erfolg als ein gutes Produkt.
Ich hätte bei den Events die ich beruflich organisiere auch immer gerne Live-Musik am Start und bekomme das auch oftmals hin.Ich sehe Live-Musik (sowohl Klassik als auch Coverb-Musik) als kulturellen und qualitativen Aspekt einer Veranstaltung. Aber bei allen Kosten die man heute für ein Event hat, die man so vor 10 Jahren (Thema: Sicherheit) nicht hatte, bekomme ich eben immer seltener eine Band (und die zugehörige Technik) unter.
Ich hätte gesagt wir gehen mal wo anders essen. Aber da gibts dann wieder keine Kinderstühle für Kepap.
Manchmal habe ich das Gefühl, der Staat zahlt schon zu viel zur Kultur. Oder das Gefühl, dass einige zu gut von der Kunst leben.
https://www.berliner-zeitung.d…geheimsache-sind-23283046
Warum ist eine Coverband, die primär in Bierzelten spielt, von der Umsatzsteuer befreit?
ZitatDie "Coverband EVE GbR" ist gemäß § 4 Nr. 20a Satz 2 UStG von der Umsatzsteuer befreit.
Eine Kopie der Bescheinigung vom Regierungspräsidium Gießen, kann jederzeit eingesehen werden.
(http://www.coverband-eve.de/link/kontakt.htm)
Ich bleibe bei einem von mir oft verwendeten Zitat: "Augen auf bei der Berufswahl".
Veranstalter von kulturell schützenswertem Gut werden steuerlich begünstigt PUNKT
Ist doch schon der Fall.
Ob die beiden zusammenkommen kann von einigen Dingen abhängen. Unter anderem davon, ob der Handwerker/Musiker bei seinem Angebot bereits einkalkuliert hat, dass der Kunde nachverhandelt...
Wenn ich einen Handwerker beauftrage kann ich ja entweder "einfach den Auftrag erteilen" oder aber mehrere Angebote einholen und verhandeln.
Handwerker bietet an:
- 50 € Anfahrt
- 300 € Materialkosten
- 400 € Personalkosten
Strich drunter. 750 €.
Ich sage ihm, ich zahle Dir 650 €, Du bringst die Rechnung direkt mit und erhältst das Geld direkt in bar und musst nicht 8 Wochen drauf warten.
Ob ich dann unterm Strich keine Anfahrt zahle, oder der Handwerker das Material zum EK weitergibt und er seinen Stundenlohn oder den seines Mitarbeiters reduziert ist mir egal.
Edith sagt: Die Perspektive des Musikers/Handwerkers steht eins drunter
