Emperors werden häufig als Snarefell verwendet. Es gibt zwar Felle, die speziell für Snares entwickelt wurden, die man dann nur in snaretypischen Größen bekommt, wie z.B. das neue Remo Skyntone (nur 13 und 14"), aber alles was passt kann auch auf eine Snare gezogen werden.
Anders ist das bei den Resos. Auf einer Snare sind nur spezielle Snare-Resos sinnvoll einzusetzen, weil alle anderen Felle zu dick sind.
Nils
Ja, klar, mehr zu bewegende Masse, weil doppellagig, aber da schwingt das Fell doch nicht mehr bei identischer Grösse, nur weils dann 2 Lagen sind, schwingen die doch nicht mehr... oder? Zudem sie doch dann auch träger werden dürften. Wohl ein Vergleich der hinkt, aber bei der Snare singt doch das dünnere Reso mehr, als ein dickeres.
Heute sind ja lange Bassdrums modern, weil die etwas mehr Wumms und Sustain haben. Das kommt vom "Hubraum" 
Also mehr Luftsäule=mehr Masse.
Bei einer kurzen Bass kann man mehr Masse über ein dickeres Reso bekommen (bei einer langen natürlich auch). Ich hab da mal eine ohnehin schon lange Bass mit doppellagigem Schlagfell und Reso gespielt und fands nur geil. Die zwei Lagen haben natürlich auch Reibung(=Dämpfung), aber trotzdem bringt die Masse was.
Naja, sicher Geschmackssache und Jürgen hat recht, dass alles irgendwie funktioniert
Nils
PS3: einlagig mit Dämpfungsring
PS4: zweilagig mit Dämpfungsring => haltbarer als PS3
Eine Alternative könnte das Powersonic sein, das noch mehr Eigendämpfung besitzt und deshalb gerade für eine kurze Bass, wie ich sie auch habe, gut geeignet sein kann, weil man nix mehr reinlegen muss.
Ein PS4 (oder Emperor) als Reso kann noch ganz interessant sein, um der kurzen mehr Wumms einzuhauchen (=> mehr schwingende Masse).
Nils
Groove und Technik
Ich bin der Überzeugung, dass Groove und Technik zwei weitgehend unabhängige Dinge sind. Es ist durchaus möglich und kommt häufig vor, dass jemand der Schlagzeug spielt (ich sage bewusst nicht Schlagzeuger) groovt ohne eine entwickelte Technik zu besitzen.
Ein Beispiel: Mein Vater (mittlerweile 72 Lenze) begann mit Mitte 50 abends beim Bier in der heimischen Kellerbar auf einem meiner Schlagzeuge, das dort geparkt war, herumzudengeln. Er begann mit Blues (schön langsam) und spielte dann zu Swing vom Band.
Er hatte weder Unterricht noch würde ich irgend eine entwickelte Technik bei ihm finden, keine theoretische Vorbildung, nix.
ABER
wenn er Swing spielt, dann swingt es richtig, ganz im Gegensatz zu dem was man bei mir hört, wenn ich Swing spiele (ca. 25 Jahre Schlagzeug).
Er hat diese Musik seit früher Jugend verinnerlicht und kann deshalb ohne genau zu wissen wie, das spielen was er fühlt, deshalb groovt es.
Unbestritten ist, dass man mit mehr Technik die Musik die man fühlt noch besser umsetzen kann. Aber Technik ohne Gefühl taug nicht zum Musik machen, sondern nur zum Noten spielen.
Nils
Der Vollständigkeit halber:
In meinem mittlerweile fast 25-jährigen Trommlerdasein sind folgende Schäden an Trommeln aufgetreten:
- ca. 1992/93 ein abgerissenes Spannböckchen an einer Bassdrum (Billig-No-Name-Zeug, wohl ein Produktionsfehler)
- mehrere abgrissene Gewindehülsen an einer Snare (über 20 Jahre alt, Schlagfellseite) unter hohem Zug im Spielbetrieb, NICHT beim Zentrieren
- ein unrunder Snarekessel nach 10 Jahren Remo Falams (Marching Snare Fell) auf einer Setsnare => kein Wunder, viel zu viel Zug für einen Holzkessel
- zwei beim Stimmen bzw. beim Spielen gerissene Snare-Resonanzfelle, bedingt durch sehr hohen Zug und ein gewisses Alter der Felle
- ein beim Spielen gerissenes Bassdrumfell, war auch alt und durchgescheuert
- div. gerissene Spiralen am Snareteppich => Alterungsbedingt völlig normal wenn man den Teppich nicht regelmäßig tauscht
- Chrompickel an diversen Böckchen und Rost an Spannreifen .... naja, war wohl zu feucht im Übungsraum
Einige der Schäden sind auf Unachtsamkeit, falsche Materialauswahl oder zu schmerzfreies Hochstimmen zurückzuführen.
Kein einziger dieser Schäden ist auf Zentrieren zurückzuführen, zumal ich das nicht von Beginn an getan habe.
=> Gehe achtsam mit dem Instrument um, tausche Felle rechtzeitig und lasse bei allem Fingerspitzengefühl walten, dann bleibt das Instrument in Takt.
Nils
Hallo,
es ist Zeit für eine Stellungnahme, also here are my 2cents:
Zentrieren - warum?
Für optimales Schwingverhalten ist ein perfekter Sitz des Fells auf der Gratung wichtig. Das neue Fell hat ein bratpfannenähnliches Profil - die sog. Kesselvorprägung. Diese passt aus verschiedenen Gründen nicht exakt auf die Gratung der Trommel. Durch das Zentrieren wird das Fell auf die Gratung angepasst.
Zentrieren - was ist das?
Das Fell wird gleichmäßig gespannt auf die Trommel montiert und dann weiter hochgezogen, als im normalen Spielbetrieb. Dann lässt man die Trommel einige Stunden liegen oder erwärmt das Fell ein wenig. Die Idee dabei ist, dass durch den erhöhten mechanischen Druck auf die Gratung die Kesselvorprägung verschwindet und stattdessen eine Art "Bügelfalte" genau da ensteht, wo das Fell mit der Gratung in Kontakt steht. Anschliessend wird das Fell so gestimmt, wie man es spielen möchte.
Was passiert, wenn man nicht zentriert?
Der oben beschriebene Effekt der Anpassung des Fells an die Gratung dauert sehr viel länger und zieht sich über mehrere Tage bis Wochen hin. In dieser Zeit ist häufigeres Nachstimmen nötig.
Egal ob man zentriert oder nicht, es ist immer wichtig, dass das Fell rundherumg gleichmäßig gespannt ist.
Besonders die von Gerald angesprochenen dünnen Holzkessel oder auch Acrylkessel u.a., eben alle verhältnismäßig biegsamen Materialien, sind bei ungleichmäßiger Spannung in der Gefahr zu verbiegen (ebenso bei zu hoher Spannung). Mit anderen Worten: der Kessel kann unrund werden und ist damit beschädigt.
Und ebenso egal ob man zentriert oder nicht: Vorsicht ist die Mutter der Porzellankiste! Es ist immer angeraten, am INSTRUMENT Fingespitzengefühl walten zu lassen.
Die Methode aus dem Video taugt nur für Vollendorser.
Nils
Hallo,
ich hab ja keinen originalen Woofer, sondern zwei 22*14er Bassdrums hintereinander, also etwas ganz ähnliches. Diese Kombi hab ich letztes Jahr im Studio ausprobiert und fand das Ergebnis beim abhören ziemlich fett.
Man kann den Tiefbassanteil im Impuls sogar über die reine Impulsbreite regeln, die durch ein (in meinem Fall negatives) delta t auf der Woofer-Spur eingestellt werden kann. So kann man sie kompakter und druckvoller oder tiefer und etwas weicher machen, ohne EQ oder Kompressor zu verwenden.
Ich find Woofer genial wenn sie nicht so viel Platz auf der Bühne bräuchten........
Nils
Wenn ich daran denke, wie oft ich an der Stimmung meines Floortoms (14x14) verzweifelt bin! Ich glaube, da habe ich inzwischen Tage hinter verbracht (Danke, Nils).
Gern geschehen 
Ein sehr offen gestimmte Trommel verlangt viel Kontrolle über die Bewegungen, damit man nicht unangenehm auffällt. Insofern trainert sie dynamische Fähigkeiten sehr gut. Ich stimme meist so, dass jede Trommel sehr präzise auf meine Schläge reagiert und jede Ungenauigkeit leicht hörbar wird - jeder Schlag ein Statement, keine offenen Fragen. Das trainiert Präzision und erzieht zur Bescheidenheit.
Seit ich Oli Robow erst auf DVD gesehen und dann persönlich kennengelernt habe, weiss ich auch die klanglichen Eigenschaften einer völlig totgemachten Trommel oder auch eines gedämpften Beckens zu schätzen. Wenn man einfach mal ein Geschirrtuch drüberlegt, ändert sich Klang und Ansprache massiv. Er hat mir und vielen anderen ein ganz neues Klanguniversum eröffnet, das sich zu erforschen lohnt, vor allem, wenn man die Klangästhetik elektronischer Musik am akustischen Set umsetzen will, seltsam anmutende Schlagwerkzeuge inklusive.
Nils
Das Problem habe ich auch. Da ich kein Harmonieinstrument beherrsche ist es schwer eine Songidee zu kommunizieren. Dabei geht weniger um Beiträge zu Songs von anderen, das klappt meist ganz gut, sondern wenn ich einen Song im Kopf habe, ist es sehr schwer den anderen das rüberzubringen. Wenn einer was ganz anderes spielt als ich wollte oder auch nah dran ist, hab ich immer das Problem, meine eigene Erinnerung an meine Idee überhaupt zu behalten.
Gitarre lernen hab ich bereits versucht, und versuche es noch, aber bis ich da soweit bin, dass ich komponieren und vorspielen kann, wirds noch dauern.
Nils
Hallo!
Bisher war der Ton in diesem Fred eigentlich ganz zivil. Bitte lasst es nicht eskalieren.
Nils
P.S: Zum Thema VWL und BWL: es ist sicher hilfreich zu lernen, wie man überhaupt seinen Marktwert herausfinden kann (=>VWL hauptsächlich). Dazu kommt dann die betriebswirtschaftliche Sicht, wieviel man eigentlich braucht. Dann ermittelt man ein paar Randparameter (Grenzkosten, Preis-Absatz-Funktion...) und macht sich auf die Suche nach dem Cournot'schen Punkt, der das Gewinnmaximum beschreibt, das man erreichen kann. Dazu stellt man die Optimalmenge der zu leistenden Stunden fest und den Preis, bei dem man für diese Stundenzahl gebucht werden wird.
Mit Wald- und Wiesenlehrern meinte ich die, die das Unterrichten nebenbei betreiben, selber aber womöglich nie einen kompetenten Lehrer gehabt haben.
Bei der Lehrerwahl muss man eben gut schauen, wer da konkret unterrichtet - egal ob privat oder an einer Musikschule.
Guter Punkt. Genau deswegen unterrichte ich selbst nicht, zumindest nicht trommeln. Man sollte etwas Verantwortungsgefühl für den (potenziellen) Schüler entwickeln, bei dem man schliesslich eine Menge versauen kann. Was ich kann und fundiert erklären kann, das gebe ich gerne weiter, die anderen Sachen überlasse ich Leuten, die das andere können genau erklären können.
Nils
...aber dass ein 10er die Stunde nicht auskömmlich sein kann, ist Dir schon klar, oder?
Nils
Hochgerechnet sind das Unsummen, die Jahrelang durch Ferien erhoben werden - und das, obwohl kein Unterricht stattfindet. Aber das macht nicht nur einer, das machen viele ... warum eigentlich?
tariflich verbriefter Urlaub, Lohnfortzahlung im Krankheitsfall..... die Kosten eines Musikschulbetreibers laufen auch ohne Unterrichtsbetrieb weiter.
Nils
....die potentiellen Käufer stellen sich doch nicht einfach zusammen auf irgendeine Wiese und warten, bis jemand kommt, der Ihnen was verkauft. Vielmehr stellen sich doch die Händler auf, und die Käufer kommen zu Ihnen, weil's da was gibt. (ok, ok, bißchen sehr allegorisch ausgedrückt, aber Du weißt schon...)
" kann man anbieten was man will ( sei es auch noch so unsinnig )" -> das tun mehr Firmen, als man meinen sollte....
Ja, absolut. Anders ist es schwer zu erklären, warum so große Umsätze mit Flaschenwasser erzielt werden, obwohl es gerade in Deutschland in erwiesenermassen guter Qualiät zu wesentlich günstigeren Konditionen aus der Leitung fliesst.
Klar, manche Dinge erweisen sich als unverkäuflich. Gelegentlich weil sie ihrer Zeit voraus sind, oder auch weil sogar der dümmste potenzielle Käufer die sinnlosigkeit der betreffenden Ware erkannt hat. Oft sind aber völlig sinnlose Waren echte Verkaufsschlager. Der Tamagotchi zum Beispiel.......
Womit wir bei einem anderen Thema wären: Marketing. Da steckt auch Markt drin. Anbieter <=> Marketing <=> Käufer oder so. Der Markt entsteht, wenn der Anbieter einen Weg findet, dem potenziellen Käufer den Wert oder Mehrwert der angebotenen Ware, glaubhaft zu machen.
Dazu muss dieser Wert in brauchbarer Form kommuniziert werden. Man muss die Ware kennen (hier: wissen, was man kann und zu geben hat) und die Zielgruppe. Dann entwickelt man den Weg der Kommunikation.
Es reicht, wenn genügend viele von dem Wert der Ware überzeugt sind, damit ein Markt und ein Marktwert entstehen, ob dieser objektiv da ist, ist bedeutungslos. Vorhin kam schon der Hinweis auf Antifaltencremes.
=> Wie vermarkte ich mich selbst als Musiker/Lehrer? Welche Kontakte muss ich aufbauen, wo und wie werben, wie auftreten? Wie positioniere ich mich im Markt? (der ja schon recht voll ist) Das sind Fragen, die es zu beantworten gilt. Das Ergebnis könnte man Geschäftsplan nennen. Sowas braucht man, wenn man einen Kredit zur Existenzgründung haben will. (Bin ich dann mehr Geschäftsmann als Musiker?)
Nils
Stevie Wonder live in der Sesamstrasse. Da liegen zwischen Anfangstempo und Endgeschwindigkeit wesentlich mehr als 10 bpm. Aber ich stimme trommelmann zu: scheissegal. Die Jungs haben sich so in Rage gespielt und am Groove berauscht, dass es eine einzige Freude ist.
http://www.youtube.com/watch?v=_ul7X5js1vE
Am Anfang ca. 97 am Ende ca. 113. Aber es groovt wie sau. Oli würde sagen: "Ich erkläre das einfach zum Konzept"
Nils
Ride-Z:
ich finde die Frage, was andere Branchen für Stunden- bzw. Tagessätze haben ganz interessant.
Ich arbeite als Systemadmin und habe dadurch in der IT-Branche etwas Einblick. Externe Unterstützung für Administrative Geschichten ist zwischen 800 und 1000€/Manntag zu haben. Für Leistungen z.B. von Datenbankentwicklern sind ca. 1000-1100€/Manntag fällig. SAP-Berater kosten bereits 1800-2000€/Tag.
So, jetzt sag nochmal einer 400 € Tagessatz für einen qualifizierten Musiker seien zu viel.
Nils
BTW: dies ist für mich der seit langem interessanteste Fred.
Was mich irritiert ist folgendes:
Musiker, die "Semi-professionell" arbeiten, also nicht den gesamten Lebensunterhalt mit Musik verdienen bzw. verdienen müssen, stehen hier als Preis-Verderber in der Kritik. Vermutlich ist da was dran.
ABER
eigentlich sind die Semi-Profis in der besseren Lage, denn sie sind nicht gezwungen Jobs anzunehmen, die nicht anständig bezahlt werden, weil sie ein musikunabhängiges Einkommen haben. So gesehen sind Voll-Profis viel erpressbarer.
Meine Lage ist genau die, dass ich einen Vollzeitjob habe und leicht "Nein" sagen kann, wenn mir jemand einen Job für nen Appel und ein Ei anbietet. Die private Finanzplanung gerät nicht durcheinander, wenn ich einen Job nicht mache. Wir Nebenher-Verdiener sollten uns mit den Vollzeit-Musikern solidarisch zeigen und nicht unter Wert arbeiten - wir können uns das leisten.
Nils
Das Jazzkit von DW ist überhaupt ungewöhnlich. Die Kessel sind aus Gum/Maple (Eukalyptus/Ahorn) gemacht und die Trommel insgesamt schwerer als ich erwartet hätte, was möglicherweise auch an den erwähnten Gussspannreifen liegt. Dafür ist die Flat Base Hardware teils aus Aluminium gefertigt und sehr leicht.
Es hat jedenfalls Spaß gemacht es zu spielen.
Nils
Dankeschön und - ja - schau unbedingt im nächsten Jahr auf der jazzahead vorbei.
Nils
