Beiträge von Korki

Da kann man schon was basteln. Z.b. das Pedal einfach auf ein entsprechend gibt's Holzstück stellen. Statt der Spikes dann Schrauben durch das Pedal ins Holz. Nachteil ist nur, dass der Beater dann recht weit oben auf das Fell treffen wird. Tragisch ist das aber nicht.

Das Hihat Pedal müsste man dann natürlich ebenfalls auf ein kleines Podest setzen.

Insgesamt würde ich auch eher versuchen, alles niedriger aufzubauen, damit es passt. Aber es ist schon möglich, dass das die Hardware nicht zulässt.

Nein, kein neues Set, eher viel zu viel Kleinkram. Wenn ich aber prinzipiell über einen Neukauf nachdenken würde, wäre die musikalisch ruhigere Zeit eigentlich gut dafür gewesen. Man verschwendet vielleicht mehr Zeit damit, Augen und Ohren auf dem Schlagzeugmarkt offen zu halten und kommt auf dumme Ideen. Man kennt ja das Haben-Brauchen-Paradoxon.

Rein Marketing-technisch habe ich mich aber schon gewundert, warum die Firmen nicht die neuen Bedürfnisse in der Gig-freien Zeit in den Fokus gestellt haben. Das gilt natürlich auch für Sonor. Trotzdem schweife ich damit natürlich deutlich ab, darum soll es ja hier nicht gehen.

Das ist natürlich sehr ärgerlich.

Zitat von Drumstudio1

Umtausch-Procedere sind für mich ganz schweirig, da ich nicht weiß ob 2 neue Hybrid Pro Module dann wirklich fehlerfrei sind...?

Ich würde wohl trotzdem den Verkäufer kontaktieren und das Gespräch suchen. Im Idealfall telefonisch. Da erfährt man oft deutlich ehrlichere Antworten als in Emails. Und dann würde ich einfach mal schauen, was die Kollegen meinen und ob ihnen eine Lösung einfällt.

Und der Austausch von Modulen ist ja am Ende noch der kleinste Aufwand. Das würde ich zumindest probieren, bevor du das Set komplett als Fehlkauf abschreibst.

Bei einer solch günstigen Kiste muss man natürlich mit einigen Einschränkungen und Kompromissen rechnen und oft leben. Man bekommt meistens genau das, was man bezahlt. Das kann man sich ja vorher überlegen und für einen selbst abwägen. Dauerhafte Abstütze gehören aber sicher nicht zu den Kompromissen, die man eben eingehen muss. Das sollte sicher nicht sein.

Zitat von MoM Jovi

Ich habe mich bereits vergangenes Frühjahr darüber gewundert, wieviel neues da verkauft werden möchte mitten in einer Zeit, wo mindestens im Amateur- und Semi-Profibereich niemand ein neues Drumset braucht.

Ich habe noch nie so viel Geld für Musik-Kram ausgegeben wie in den letzten 2 Jahren, in denen alle Auftritte ausgefallen sind...

Ohne Auftritte und Proben bliebe ja sonst nur Üben. Da kaufe ich lieber.

Wobei man als Resofell ja eigentlich auch problemlos ein normales Fell nehmen könnte, wenn man möchte. Bei Meshhead als Schlagfell, das auch noch gedämpft ist und mit vielleicht etwas größerem Resoloch ist das nicht so wild. (Wenn es um die absolute Laustärkeminimierung geht, ist Mesh natürlich besser).

Ansonsten könnte man den Schriftzug alternativ auch auf z.B. LKW-Plane drucken, ausschneiden und in den Spannreifen vor das Meshhead spannen. Hätte vielleicht auch einen schönen Tiefeneffekt.

Zu deiner Kompromisslösung mit 22er Bassdrum: Ich habe das auch eine ganze Zeit so gemacht. Die Triggereigenschaften und auch die Spielbarkeit wurden schlagartig besser als ich die Trommel wirklich stark gedämpft hatte. Mit dicker Decke innen am Schlagfell hat es wunderbar funkfioniert. Später habe ich dann statt Meshhead ein normales genommen. Lautstärke ist bei der Dämpfung noch überschaubar (wobei Lautstärke für mich nie ausschlaggebend war, im Gegenteil: Das neue Plock war sogar besser für die Bandkollegen und auch für mich, weil direkter) und es ließ sich noch besser spielen.

Eigentlich offensichtlich, aber trotzdem noch kurz der Hinweis: Je nach Rack ist der Platzbedarf natürlich auch etwas größer. Wenn man also immer mit ausladendem Schlagzeug auf einem 2mx2m Riser unterwegs ist, könnte es links neben einem eng werden und am Ende könnten vielleicht wenige, entscheidende Zentimeter fehlen. Ein überstehendes Rack würde den inneren Monk sicher auch nicht erfreuen.

Inhaltlich kann und möchte ich mich da jetzt nicht einklinken, aber kurz erwähnen, dass ich die Antwort äußerst sympathisch finde. Ausführlich, in vielen Punkten konkret auf deine Fragen eingegangen, ohne viel Werbegewäsch... Gefällt mir gut.

DI Boxen hatte ich, weil die Ausgänge vom Modul unsymmetrisch sind.

Multipin und damit Kabelpeitsche für die E-Drum oder Mikrokabel habe ich nicht benutzt. Das Einstecken auf der einen Seite geht zwar flott, dafür verheddern sich die Kabel auf der anderen Seite aber sehr gerne und da dauert es für mich dann doch länger als Einzelkabel zu legen. Mit denen bin ich dann in die Patchbay. Hätte sicher auch direkt ins Modul gehen können, aber ich fand das so besser zugänglich und ich habe das ständige Ein- und Ausstecken an den Modulbuchsen vermieden.

So mussten dann nur Trigger oder Pads in die Patchbay und XLR von DI zur Stagebox.

Mein Rack hat hinten auch noch eine Serviceklappe. Da waren dann die Kabel drin (Strom und XLR schon eingesteckt zum Rausziehen).

DI und Patchbay passen bei mir beide noch hinter die Wanne. Könnte die hier gewesen sein (wobei Wanne nicht ganz treffend ist):

Thon Rack Adapter 1 U 25 / 1 HE 25 – Musikhaus Thomann

Wir waren zu der Zeit regelmäßig mit der gleichen Kapelle unterwegs, Transport im Bandbus und ebenerdiger Zwischenlagerung. Da musste es nicht flexibel sein und hat sich gelohnt. Dazu hatte ich mir ein Rollbrett für drunter gebastelt.

Weiterer Vorteil: Das Ding hat wunderbar links neben die Hihat gepasst und alles war auf der richtigen Höhe griffbereit, inkl. allen nötigen Ersatzteilen und Hilfsmitteln in der Schublade immer griffbereit. Und sah aufgeräumt aus, finde ich.

Suchbegriff wäre wohl neben Siderack das 19" Rack.

Ich hatte für meinen Kram auch ein L-Rack. Vorne eine Schublade und Rack-Steckdose, oben vorne das Modul auf einer Rackwanne und dahinter eine Patchbay und eine Rack-DI Box. Phasenweise hatte ich noch den Fischer Amps Inear Monitor für den Butt shaker mit drin und eine zeitlang auch neben dem Modul ein kleines Pult für meinen eigenen Monitormix.

Das war schon sehr praktisch. Am Ende aber leider auch tierisch schwer.

Danke für den Ohrwurm, Internet.

Wenn das Schlagzeug das Musikinstrument des Jahres ist, heißt das dann auch, dass wir ganz offiziell Musiker sind?

Da hier Bibliotheken mit der Software, oder sogar umgekehrt, die Software mit der Bibliothek, kommen, habe ich da nomenklatorisch nicht differenziert.

Die richtigen Begrifflichkeiten sind aber vermutlich nicht schlecht, wenn man selbst auf die Suche nach Alternativen gehen möchte.

Der Nanokontrol 2 sollte doch eigentlich nett und schön kompakt sein, oder?

Zitat von Werner123

Ich glaube dann hab ich da beim Lesen was falsch verstanden

Ich denke, das ist schon bewusst etwas ungenau formuliert.

Mit Aufspielen von einzelnen Samples wirst du nicht glücklich werden. Das sind dann one-shot Samples, die immer gleich klingen. Für einen halbwegs realistischen Klang benötigt man viel mehr.

Du kannst dir mal Sachen von Drum-tec anschauen:

Real Acoustics Sound Edition Roland TD-17 [Download]

drum-tec Real Acoustics Sound Edition für das Roland TD-17 Soundmodul + Für den Sound Edition Download wird ein drum-tec Kundenkonto benötigt +…

www.drum-tec.de

Die haben aus den vorhandenen Sounds (und eventuell einzelnen Samples zum Überlagern) neue Kits gebastelt.

Ansonsten wäre die beste Lösung wohl, eine externe Sample-Bibliothek anzusteuern.

Die lädst du auf einen Computer und verbindest diesen per Midi mit dem Modul. Nach ein wenig Einstellerei kannst du dann die professionellen Sounds vom Rechner wiedergeben statt der internen Sounds des Moduls.

Übliche Bibliotheken sind

- Addictive Drums 2 (wäre definitiv meine Empfehlung)

- Steven Slate Drums 5

- EZ Drummer 2

- Superior Drummer 3

(wenn du es nicht ganz eilig hast: Alle sind mehrmals im Jahr zu deutlich vergünstigten Preisen erhältlich)

Insgesamt würdest du für wenig störende Latenz aber benötigen:

- "ordentlicher" Laptop oder Rechner

- Audio Interface

- Sample Bibliothek (stand alone oder in DAW)

edit: AD2 wäre meine Empfehlung, nicht keine Empfehlung.

Einen ersten Anhaltspunkt zum Vergleich findest du hier:

Roland V-Drums - Wikipedia

en.wikipedia.org

Zitat von Mai-Carsten

oder mache ich etwas verkehrt?

Das kommt darauf an, auf was du dich während des Auftritts konzentrieren möchtest.

Ich finde die Position des Slave-Pedals außen sehr sinnvoll, wenn man es eher gelegentlich benutzt. Ich sehe sehr oft, dass der Hihat Ständer weit nach außen wandert, damit das Slave Pedal innen einen guten Platz findet. Ich persönlich halte für mich die Hihat aber für deutlich wichtiger als das zweite Kickpedal. Deshalb möchte ich da keine ergonomischen Kompromisse eingehen, nur weil ich immer Mal mit zwei Füßen auf die Bassdrum treten will. Hihat betrifft ja direkt Fuß und Arme und damit auch die gesamte Körperhaltung.

Ich stelle zuerst Hocker, rechtes Pedal und Hihat Ständer so auf, dass es passt. Dann Snare (und den Rest). Und dann schaue ich, wo ich das Slave Pedal am besten spielbar unterkriege. Deshalb stand es bei mir eigentlich auch immer außen.

Aber deshalb ist mir das Problem der zu kürzen Welle natürlich auch bekannt. Bei mir hat es glücklicherweise immer gerade so und auf den cm gepasst.

Zur eigentlichen Frage kann ich nichts sagen. Aber Hotspots verderben einem definitiv den Spaß am Spielen, mir zumindest. Neue Module haben sicher bessere Sotware- Hotspot-Unterdrückung. Aber ich würde erwarten, dass man den Effekt immer bemerkt, wenn man Mittentrigger hat.

Hast du die Felle ordentlich angezogen? Das hilft auf jeden Fall schon mal. Und dann könntest du noch eine Log-Kurve statt linear im Modul nutzen.

Ich würde an deiner Stelle ein VAD Set selbst probespielen, weil sowas wie Hotspots jeder unterschiedlich wahrnimmt und es ja auch von der Spielweise abhängt. Und nur du kannst es wirklich mit deinem jetzigen Set vergleichen.

Du könntest auch deine Snare mit in den Laden nehmen und beide Trommel-Alternativen an beiden Modulen vergleichen. Dann siehst du direkt in es sich lohnt Modul oder Pads oder sogar beides zu tauschen.

Musik ist natürlich immer Geschmackssache. Ich persönlich würde mich auf jeden freuen, wenn ich bei so einem Event etwas anderes als die immer gleichen alten Rocknummern hören würde.

Insbesondere Jüngere oder Nicht-Musiker haben da wohl auch einen anderen Geschmack und sollen ja auch bedient werden.

Zitat von danyvet

ich muss sagen, ich kenn den örling oder wie der heißt, auch nicht.

Herr Oerding ist ein sehr lustiger und talentierter Zeitgenosse und hat immer eine großartige Band am Start, mit Simon Gattringer ( danyvet: Landsmann ;-)), gelegentlich auch Jost Nickel am Schlagzeug.