Beiträge von m_tree

Zitat von Drum Bee

Elvis-Foren bieten viele Streitthemen, bis hin zu aktuellen Rassen-Unruhen, wo es dann auch schnell in unsere Politik abrutscht. Und dann geht es los mit den Danke-Buttons. Es bilden sich in Minuten verschiedene Lager, weil diverse Aussagen von anderen geliket werden und man dadurch Stellung bezieht. Manchmal werden einzelne User dann regelrecht in die Ecke gestellt.

Und wenn irgendwer so richtig lospöbelt, und kriegt dafür 20 Likes, dann ist das Ding perfekt.

Wie so oft geht's am Ende um die Menschen, die die Dinge benutzen. Beispiel Kernspaltung ... die einen erzeugen Strom damit, die anderen bauen Bomben.

Dein beschriebenes Szenario ist der Grund dafür, dass ich mich mittlerweile an vielen Stellen einfach raushalte. Auch auf Facebook.

Hab's jetzt doch hochgeladen. Was soll sie denn machen? Der Song ist fast 40 Jahre alt und ich hab das offizielle Video 2x verlinkt.

Hmm, ok ... die Band von damals hat eigentlich nix mit der Nena von heute (mit der ich mich gar nicht weiter beschäftige) zu tun. Text und Musik zu "99 Luftballons" stammen von zwei Herren ... sie hat das damals nur gesungen.

Gestern hatte ich was für mein nächstes Video eingetrommelt und wollte das bis heute früh noch veröffentlichen. Konkret geht's dabei um "99 Luftballons" (1983) von NENA. Mit dem Song hatte ich mich kürzlich beschäftigt und der passt m.E. gut zum aktuellen Weltgeschehen.

Ich hatte mir extra das Original für mein Cover gekauft (Playalongs nutze ich für YT-Covers grundsätzlich nicht). Die rechtliche Lage hat sich dazu vor ein paar Jahren in Deutschland entspannt, weil Google (bzw. Youtube) sich mit der GEMA geeinigt hat. Natürlich darf man Videos mit urheberrechtlich geschütztem Material nicht monetarisieren.

"99 Luftballons" hingegen ist durch den Rechteinhaber weltweit auf Youtube gesperrt (abgesehen vom Originalvideo natürlich). Ich sehe das ganz entspannt und gehe davon aus, dass die ihre Gründe dafür haben. Zumal der Song inhaltlich ja schon recht brisant ist.

Mir stellt sich jetzt eigentlich nur die Frage, ob ich meinen Take bzw. das Video mit drums only dennoch veröffentlichen sollte.

Mit dem Verweis aufs Original ...

Meinungen dazu?

Zitat von Curby

... oder negativ gewertet ...

Ganz heikles Ding. Auf Facebook gibts zwar keinen Daumen runter, aber da wird auch häufig mit "Lachen" ausgedrückt, dass man einen Beitrag oder eine Aussage lächerlich findet.

Auf Youtube wurde der Dislike zwar nicht abgeschafft, ist aber nur noch für den Youtuber, der das Video hochgeladen hat, sichtbar. Man sieht also auch dadurch, wo die Entwicklung da hingeht und dass es bei sowas schon auch um Psychologie geht. Mal von Politik abgesehen (Bashing von Videos durch Trollnetzwerke).

Mal davon abgesehen, dass ich vor der Einführung eher dagegen war - u.a. auch weil ich befürchtete, dass das Niveau dadurch Richtung Facebook abdriften könnte - bringen die Existenz der Buttons und gleichermaßen auch die drei Auswahlmöglichkeiten vor allem in eigenen Threads eine m.E. unnötige Komponente für den Threadstarter ins Spiel:

Ich bspw. freue mich über jede ernst gemeinte und nette Antwort. Aber wo gebe ich Danke und wo Herz? Und wo gebe ich gar nichts? Das hat so eine bewertende Komponente ... da ist man als Threadstarter bzw. Fragestellter dann auch noch Jury.

Da hast du wohl recht ... es ging halt auch in meinem privaten Umfeld drum - und wenn der eine das sagt und der andere dieses ... daher war ich mir unsicher. Aber nun sind ja alle Unklarheiten beseitigt.

Noch mal zum konkreten Fall: ich habe direkt nach dem Gig bzgl. der Gage gefragt und dazu gesagt, dass ich eine Rechnung schreibe. Die Ansage war dann in etwa "erst die Kohle vom Veranstalter kommen lassen, dann ausrechnen wie viel jeder kriegt, dann Rechnung schreiben und dann Abkassieren".

Zitat von Unbek.Pferd

Mal Frage zu der 6/8 vs 4/4 Diskussion, als unwissender.

Ob jetzt so oder so ist ja generell kein Unterschied oder? Sinn von 6/8 ist (so dachte ich immer), das ich mir die "schiefe drei" bei den Triolen spare?

Man kann ein und den selben Rhythmus als 6er bzw. 12er oder gerade mit Triolen interpretieren. Aber - ohne jetzt noch mal in das Video reingeschaut zu haben - fällt das Dreiermuster im genannten Beispiel ja wirklich raus. Der Rhythmus wird also binär statt ternär.

Zitat von Unbek.Pferd

Zitat von m_tree

Ich gehe dafür grundsätzlich mit dem rechten Arm so weit vom Körper weg

Aahh. Danke, das habe ich mich auch schon öfter gefragt, warum du das machst.

Dachte eigentlich, dass man auch sieht, wie weit ich da für die Backbeats aushole.

Zitat von Beeble

Es muss einen gemeinsamen Bezugspunkt geben. Das sollte der timingfeste Drummer sein.

Hat er den Klick, dann ist er die einzige Referenz.
Würde der Drummer sich an die treibende Gitarre oder den schleppendem Bass anpassen, entsteht ein chaotisches System in welchem jeder auf einen anderen hört,

und es keine Timingreferenz gibt. Je schlechter die Musiker desto chaotischer.

Dass der Drummer das rhythmische Fundament gibt, Timing und Tempo inbegriffen, steht auch ohne Klick außer Frage.

Ich lese hier aber Verallgemeinerungen heraus, die m.E. einfach nicht stimmen. Eine gute Band kann auch ohne Klick ein gutes Timing haben und mitunter Temposchwankungen (gekonnt) einbauen, die die Songs bereichern. Meines Erachtens ist es essentiell, dass man aufeinander hört und miteinander spielt. Wie heißt es doch so schön "das Genie beherrscht das Chaos". Gerade aus dem Grund ist ein wirklich gutes Zusammenspiel gar nicht so einfach. Stur nach Klick kann jeder. Ok ... mit Klick kann auch nicht jeder, aber mit Metronom zu spielen sollte ja zu den grundsätzlichen Fähigkeiten eines jeden Instrumentalisten mit Rhythmusbezug gehören (also natürlich auch Bass und Gitarre).

Ich nutze tatsächlich noch meine Tama RhythmWatch - live und zum Üben mit dem Pad.

Ansonsten am Drumset im Proberaum den Klick meiner DAW.

Kürzlich hab ich live den Klick und Keyboards vom Band gekriegt. Den Klick hatte nur ich, die Keyboards gingen auch auf die PA. Ansonsten Rhythmusgitarre und Bass (von den Sängern und Sängerinnen abgesehen).

Weil das nur ein Aushilfsgig ohne Probe für mich war und der Basser da immer auf der anderen Seite der Bühne steht (ich konnte ihn auf meinen In-Ears noch so gut hören ... er mich scheinbar aber z.T. nicht), hat der Klick ein gutes Zusammenspiel z.T. sogar erschwert. Da wäre es mitunter einfacher für mich gewesen, das Monitoring der anderen komplett auszuschalten. Ist das der Sinn der Sache? Nope!

Guter Beitrag, greb ...

Zitat von greb

Gleichwohl muss man einsehen, dass Musik schon immer politisch war.

Dieser Aussage würde ich aber mal widersprechen, weil zu pauschal. Wenn dann "mehr oder weniger". Und meines Erachtens geht's bei den besten Songs immer eher um Emotionen als um Politik. Selbst bei Bands wie Rage Against The Machine ging's eher um die Aggression gegen Unterdrückung (und Diskrimierung, Gewalt ... die Liste ist lang) jeglicher Art.

Zitat von greb

Ich werde unabhängig des musikalischem Genre niemals Interesse an Musik und Musikinhalten haben, die inhaltlich verfassungswidrig, faschistisch, antisemitisch, rassistisch, geschlechterfeindlich oder sonstiger abwertender, diskriminierender Natur verherrlicht. Das widerstrebt in voller Vehemenz meinem Wertekompass.

Das hingegen unterschreibe ich für mich persönlich voll und ganz.

Gute Musik und Kunst generell ist für mich eher emotional reflektierend, Friedens-stiftend und selbstlos als "hart" politisch.

Und ich halte auch Linksextremismus für problematisch (aber immer noch sympathischer als Rechtsextremismus).

Neueste "Hassnummer" von mir (kürzlich gespielt):

Depeche Mode - People Are People

Bei anderen Sachen wie Böhse Onkelz (und allem, was in diesem Stil ist) und Ekel/Ego-Hip-Hop ist bei mir von vorn herein Schluss. Da ist mir fast noch jeder Schlagersong lieber.

Zitat von A-Man

Bei meinen allerersten Gigs gab es tatsächlich Cash auf die Kralle (gegen Quittung natürlich), aber das macht heutzutage wohl kaum noch jemand.

Letztes Jahr war ich mit einem Thüringer Bluesrock-Musiker auf Tour durch Deutschland und der hatte nach den Gigs immer Bares gekriegt. Der Basser und ich hatten unsere Anteile dann entsprechend auch zeitnah in Bar gekriegt.

Tatsächlich war ich auch 'ne Zeit lang inaktiv und hatte mit Gigs früher nicht viel verdient. Covermusik und so hatte mich da nicht interessiert.

Zitat von mamamam

Ich würde es eigentlich nicht anders sehen wollen, als bei allen geschäftlichen Beziehungen. Alles, was geliefert und/oder produziert wird, gehört zeitnah bezahlt. Fertig.

Sehe ich eigentlich auch so. Zumindest in solchen Fällen wie bei mir am Samstag. Band mit >10 Leuten und Bandleader, der die Verträge mit den Veranstaltern macht.

Eigentlich ist das wie eine kleine Firma und die Angestellten interessiert i.d.R. nicht, wann Aufträge ausgezahlt werden. Die brauchen ihr Gehalt immer zuverlässig.

Dazu noch als Aushilfsmusiker ...

Verstehe. Danke für die Info.

Ein bisschen stutzig macht's mich auch insofern, weil's ursprünglich nur ein Aushilfsgig war und ich entsprechend Vorbereitungsaufwand hatte (geprobt wurde nicht).

Bisher kannte ich es so, dass die Gage direkt nach dem Gig vom Veranstalter und entsprechend an die einzelnen Musiker ausbezahlt wird. Eine Rechnung kann man ja dennoch schreiben - das muss ja nicht übers Konto gehen.

Nun warte ich seit einer Woche auf eine Gage und es ist ungewiss, wann ich die auf 'm Konto habe. Weil der Veranstalter wohl noch nicht bezahlt hat.

Wie kennt ihr es und wie ist es üblich?

Zitat von yenzee

Ich hab den Beat vorhin mal im Üraum ausprobiert.

1. Überkreuz nur mit rechts auf der Hihat ging für mich gar nicht, da die 2 auf der Snare schon ordentlich Druck bekommen soll. Dafür ist meine Hihat wohl zu tief (ich wechsel ja gern mal zwischendurch auf OH).

3. open handed mit links auf der HiHat war für mich am angenehmsten. Auch genügend Freiheiten für etwaige Crashes mit rechts. Und die SD ballert auch ordentlich!

Das mit der druckvollen Snare ist aber ein generelles Problem beim Überkreuzspielen. Ich gehe dafür grundsätzlich mit dem rechten Arm so weit vom Körper weg, dass ich mit Links über das Höhenniveau der HiHat-Hand ausholen kann. Sieht man gut in meinen anderen Videos.

Ansonsten frage ich mich bei der Nummer auch, ob die Drums überhaupt händisch eingespielt wurden. Oder mit zwei Takes (einer für den Groove, einer für die Crashbecken). Im englischen Wiki-Artikel zum Song steht u.a. Folgendes über den Bass, der im Mix ja sehr laut und weit vorn ist:

"One aspect of the song listeners have frequently noted is the tune's distinctive fretless bassline. While a common belief holds that the melody was played using an actual fretless bass guitar, Myles' bassist for the rest of her self-titled album, Steve Webster, acknowledged in an online discussion forum that he did not perform the bassline on "Black Velvet" himself; rather, it was Tyson who played the riff on a synthesizer, using a fretless bass sample."

Black Velvet (song) - Wikipedia

en.wikipedia.org

Zitat von Rampen

man hat also scheinbar wirklich ein tagesabhängiges Geschwindigkeitsempfinden.

Vom Bühnen-abhängigen Geschwindigkeitsempfinden mal ganz zu schweigen. Auf der Bühne hat man häufig ein höheres Adrenalin-Level und man neigt dazu, schneller als bei den Proben zu spielen.

Was die Unterschiede in der Wahrnehmung und die daraus resultierenden Schwierigkeiten in der Interaktion angeht:

Das ist ja ein riesen Thema. Möglicherweise sogar DAS Thema der Menschheit überhaupt. Würde mehr Einigkeit herrschen und alle Menschen ein in etwa gleich hohes Maß an Empathie und gleich niedriges Maß an Gier besitzen, sähe einiges wohl ganz anders aus.

Letztendlich ist es aber doch auch positiv zu sehen, dass Menschen z.T. so unterschiedlich sind.

Was das rein Zwischenmenschliche und die musikalische Zusammenarbeit in Bands angeht, so fällt mir da vor allem ein Satz ein:

Passt (eher), oder passt (eher) nicht. Leider muss man grundsätzlich immer davon ausgehen, dass man andere Menschen sowieso nicht ändern kann. Nur sich selbst.

Danke

Zitat von yenzee

Lässig getrommelt! Nur die getretene Hihat erschließt sich mir nicht, kenne aber das Original auch nicht so explizit. Vielleicht gehört das ja so. Ich hätte es jetzt nur mit der rechten Hihat bzw. nur auf einer gespielt.

Tatsächlich bin ich auf die Idee zu dem Video durch diesen Thread gekommen, in dem der Song bzw. der Groove wieder mal Thema war.

Beitrag

RE: Black Velvet (Version von Alannah Myles)

Moin zusammen,

ich greife die Diskussion mal wieder auf, da genau dieser Song jetzt dran war.

Joe Gassmann & Friends - Black Velvet

Auch ich habe mir überlegt, wie man dieses "Schwingen" bzw. Feeling hinbekommt.
Also habe ich es so gepielt:
- linker Fuß tritt durchgehend die HH
- rechte Hand spielt die entsprechenden Akzente auf zweiter HH
- BD und Snare sind dann klar

Was meint Ihr dazu?

schdaeff

1. September 2022

Der Kollege hat da ja eine ganz eigene Herangehensweise. Bevor ich das gesehen hatte, hätte ich das auch einfach nur auf der Haupt-HH gespielt. Ein Argument dagegen sind halt die Crash-Anschläge, welche dann den Flow der Hi-Hat unterbrechen. Da mein Set im Proberaum am Montag und Dienstag sowieso nur zur Hälfte aufgebaut war und mich eine closed-HH schon länger interessiert hat, hab ich das einfach mal so gemacht und die betonten HH-Schläge noch mit Chicks der Haupt-HH unterstützt.

Weil ich für Youtube-Covers die Originale immer relativ genau analysiere, bin ich dann aber noch einen Schritt weitergegangen und habe das zweite Crash rechts mit einbezogen. Je nach dem wo ich welches Crash im Original gehört habe.

Ich hatte vorgestern mal was zu dem Song eingespielt. So interpretiere ich das.

Nun habe ich mich auch mal diesem Groove angenommen. Eine closed Hi-Hat ist bei mir 'ne Premiere.