... genau die selben Vorlieben, wie schon immer: Einige interessieren sich für komplexer geschaffene Musik, andere für simpler geschaffene. Einige interessieren sich für alte Klänge, andere für das, was gerade modisch anerkannt ist.
Klar, es wird immer alles geben, aber die Anzahl der Jugendlichen, die "Musik" hören und sich dafür interessieren, aber keine Kenne von akustischem Schlagwerk haben (noch nie ein echtes Drumkit gesehen oder erlebt haben), steigt an. 
Empfehle dir für den Einstieg Toontack's EZDrummer2. Das ist out of the Box klanglich top und du kannst es auch mit super klingenden Erweiterungen aufpimpen. Du brauchst einen tauglichen Rechner und diverses Audio-Equipment + am besten noch zusätztliche Software (wie z.B. ein Host-Sequenzer) und Knowhow, welches du dir selber aneignen kannst (lesen, ausprobieren, lernen, was oft für Anfänger mühselig und langwierig ist) oder du suchst dir professionelle Hilfe! (welche ich z.B. anbieten kann) 
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Jazz-Big-Band, Klassik, Filmmusik, Musical, Pop, Rock, Jazz
Für viel junge Leute zählen heutzutage aber ganz andere Styles. Akustik-Schlagzeug ist damit, in der Entwicklung betrachtet, eher rückläufig.
Das Lautstärke-Argument zählt für mich nicht
Das Lautstärke-Argument ist tatsächlich aber in der Praxis der Megatrend. Mindestens 2/3 aller Drumschüler haben deswegen bei mir in der City ein e-Kit.
Wenn es dagegen um Pop ohne Schnörkel gehen soll und die eigenen Ambitionen von vornherein auf "Hobby" festgezimmert sind, dazu die Hörgewohnheiten eine gewisse Toleranz aufweisen, dann kann man auch mit E-Drums glücklich werden
Das gilt aber doch wohl nur für Modul-Sounds und nicht nur für Pop ohne Schnörkel (wie wärs mit Elektro, Industrial, Wave, Goth, spezielle Metal-Syles und all möglicher Hiphop-Kram?!); mit erweiterten Möglichkeiten sieht die Sache ganz anders aus und kann klanglich mit super komfortablen und relativ preisgünstigen Mitteln sehr highEnd-mäßig werden. Remember (in diesem Kontext): Schlagzeuger = Klangerzeuger
ich rate aber immer trotzdem zu einem A-Set. Hauptgrund ist das Spielgefühl, die Technik und Dynamik von akustischen Trommeln und Becken.
Für universellen Schlagzeugunterricht stimme ich völlig zu: man kann letztendlich kein akustisches Schlagzeug spielen lernen auf Gummi und Mesh mit getriggertem Sample-Feedback. Link .
ich habe zur Zeit ein Roland td11kv und möchte mich verbessern
Für eine essentielle Verbesserung in Sachen Akustik-Drum-Emulations-Klang solltet du auf diverse Software setzen: da nützt dir auch kein TD20, -25, da alle TDxx bis einschließlich TD30 diesen fiesen Roland-Sonic-Footprint aufweisen (ich nenne es diese stechende Plastikfrequenz, die nahezu einzigartig ist, in ihrer Beschissenheit, betrachtet man dazu auch noch den Preis.) Das TD20 hat mehr Triggereingänge, deswegen würde ich es auf jeden Fall bevorzugen!
würde es auch Sinn machen, professionellen Schlagzeugunterricht ausschliesslich an Edrums anzubieten
Was heißt ausschließlich? Nimm das Beste von den jeweiligen Welten! Aber Unterricht an eDrums macht für micht absolut Sinn, da es eben, wie gesagt, ein Stück weit ein eigenständiges Ding ist. Ich sehe Schlagzeuger primär als Klangerzeuger, und in dieser Hinsicht sind eDrums jawohl für so manche Styles auf ihre Art und Weise einzigartig und unschlagbar (z.B. meine "Keep-It-Unreal" Methode, und in jedem Fall mit ganz anderen Möglichkeiten als aDrums). Das Lautstärkeproblem ist da für junge Schüler zwar meist im Vordergrund, aber für Leute, die sich auskennen, geht die eDrum-Reise wünschenswerterweise in eine ganz andere Richtung. Ich persönlich genieße desweiteren für vergleichsweise minimale Geldinvestition einen Wahnsinns-Drumsound (in allen möglichen Formen und spiele auch chromatisch und Synth-Melody). Bisher ist die Kinnlade der Leute, die es soundmäßig bei mir testen konnten, stets unten geblieben (wobei ich dazusagen muß, daß ich ausschließlich Software spiele; naja auch mal einen Hardware-Synth als Special). Das A bei Drums ist in seiner unbearbeiteten, preisgünstigen Soundvariante dagegen auf bestimmte Art und Weise für mich (aber auch für andere) geradezu mega altbacken, tausendfach gehört und langweilig und geklapper-mäßig. Aber eben auch nur auf eine "gewisse Art und Weise", weswegen ich es niemals komplett missen möchte. Mit so einigen Geld- und Studio-Mitteln (natürlich auch mit qualitativ tollen Instrumenten) läßt sich der A-Bereich für diverse Styles und Standalone natürlich enorm verbessern, aber das ist für die meisten (Schüler) ganz weit weg. Da können eDrums viel schneller und besser zum Ziel führen. Das alles gilt jedoch nicht für diverse Styles: Jazz-Kram geht z.B. nicht wirklich mit eDrums; Rammstein schon. In diesem Sinne, ein Hoch auf edrums!
EDIT: Ergänzung: "Das Lautstärkeproblem ist da für junge Schüler zwar meist im Vordergrund"... - ich möchte damit ausdrücken, daß Schlagzeugunterricht normalerweise eigentlich so ist: Kinder und Jugendliche, universell, Fokus auf Instrument als Anfänger erlernen oder als Fortgeschrittener verbessern: A-Drums-Empfehlung! (Edrums nur, wenn ohne A-Möglichkeiten)
Er kann aber auch ganz anders sein (was ich total feiere und willkommen heiße, ist aber leider eher selten): Leute mit Zielvorstellung in Sachen Klangerzeugung: da macht dann evtl. sogar ausschließlicher eDrum-Unterricht (bei dem es z.B. auch um Sound-Engineering und -Produktion geht) Sinn!
Wenn dir die Sounds nicht taugen kannst du, anstelle des Modul-Upgrade, eine Softwarelösung wie z.B. EZdrummer in betracht ziehen.
Das ist dann auch die einzige Methode um den greislichen Akustik-Schlagzeug-Emulations-Mißklängen von Roland-Modulen (TD4 bis TD30 und auch egal von wann ; TD50 ist vom Soundcharakter erstmals ziemlich anders) zu entgehen.
Sie halten durchaus hartnäckig an der 6 fest (wie auch schon TMC6). Mit 6 Triggereingängen für Dual-Pads wird es jedenfalls eigentlich nur indirekt was mit E-drums an sich zu tun haben. Wenn man es als eDrummer als simple Erweiterung einsetzt will, ist dann die Frage, wieviel der Roland dafür verlangt, und irgendetwas sagt mir, daß es bescheuert viel sein wird. Für Akustik-Drummer im Sinne der Zielgruppe aber vielleicht durchaus interessant um den oft schrecklichen Live-Sound zu verbessern.
Der Roland kommt aber mal wieder echt nicht auf die Idee, ein gescheites TriggerToMidi-Device (eins ohne seine greislichen Sounds) hinzukriegen. Er bleibt stur!
ODER Du verzichtest auf MIDI, gibst das Audio-Signal (kein MIDI!) vom DTX auf das Audio-Interface, und von dort weiter über USB (Audio, nicht MIDI); MIDI-Daten leitet das UR22 NICHT weiter (es erhält sie schon einmal gar nicht). Das geht dann mit dem Audio-Interface. Ziel im DAW ist dann ein Audio-Track.
Mann, jetzt verwirr den Menschen nicht mit Kram, den er nicht braucht, da er Software triggern möchte. Er hat seine Lösung.
Ich entschuldige mich in aller Form für meine Unwissenheit auf diesem Gebiet und bedanke mich für die aufgebrachte Geduld.
Kein Problem: alles wird gut! Wenn du weitere Hilfe brauchst, sag Bescheid.
Vermutlich immer noch wie im September
"Das Modul habe ich per USB-Kabel an den Rechner angeschlossen. Es wurde auch sofort erkannt." (Zitat vom September)
Schon seltsam, jetzt nach einem Kabel zu fragen...
Wenn du es noch nicht verstanden hast (aus vielen vielen Threads), wiederhole ich es gerne nochmal: Midi und Audio gehen getrennt.
@ Michael: die allgemeine Definition "Synthese" würde ich im Kontext "musikalisch Klangerzeugung" ganz sicher vermeiden wollen, da es sonst höchst mißverständlich wird; in Sachen Modul-Klang sollte man sogar explizit unterstreichen, daß hier eben keine synthetische Klangerzeugung werkelt!
So wie ich das ahne, möchtest du Software spielen. Dazu brauchst du das Steinberg als "Low-Latency"-Audiointerface (dedizierter ASIO-Treiber). Midi geht vom Modul direkt in den Rechner (mit som USB-Kabel wie beim Drucker - Typ A auf B - möglichst gute Quali u. nicht länger als 3m). Das USB-Kabel für's UR22 ist im Lieferumfang dabei und ist von den Steckern her dasselbe (A auf B.).
Das DTX enthält einen Synthesizer ... das DAW
Nein, tut es nicht, da samplebasiert & "die DAW" (die Workstation)
Ich selbst erliege regelmäßig gerne dem Charme der Ursachenbeseitigung und doktere weniger an den Symptomen herum.
Da man normalerweise eigentlich nur will, daß es sauber triggert, ist die Ursache belanglos und kann ja e in so einem Fall (fehlende Triggersettings und Trigger-Qualities) meist nicht gehändelt werden. Ich löse solche Probleme mit äußerst geringem Aufwand und äußerst preisgünstig und ohne jegliche Meß-Hardware wie Oszilloskop und Kram. Wozu also der Aufwand? Der ist halt nur was für "Technik-Freaks" und nicht für Musiker, die das meist voll nicht wissen wollen.
Eine Software- oder elektronsiche Lösung kann nur etwas bewirken, wenn das Rechtecksignal nach der ersten Schwellwertübeschreitung eine Weile ruhig gehalten wird, also nicht sofort neu triggern darf (Latches).
Meine Software-Lösung für das Spielen von VSTi's geht erst nach der Midi-Generierung los, von daher ist es völlig wurst wieviel Schmarrn (in Sachen Doppel- oder mehr-Noten) der Trigger und dessen Auswertung von sich gibt: ich dünne ihn einfach nach der Haupt-Transiente aus (in einer Millisekunden-Range).
Oder gibts andere Möglichkeiten?
Nun, wenn Software-Drums da für dich eine Option wären, hätte ich für sowas so einiges an super funktionierenden Soft-Workarounds am Start...
(aber beim 2.x anschauen fand ich es schon langweilig)...
ich fands schon beim ersten mal langweilig; sowas als "Challenge" zu präsentieren..., mann, da muß es was anders geben, echt jetzt... Und es gibt was anderes: allen, die sowas ähnliches machen wollen sei gesagt, man kann mit ähnlich schwierigem Kram gut klingen, garantiert! Probiert mal linke Hand Backbeat und rechte Hand Melody-Line!...
Ehrlich gesagt fand ich jetzt das Pattern klanglich nicht sooo berauschend, als der es zu Beginn vorgespielt hat. Aber trotzdem
. Werde dann berichten, was ich
"erlebt" hab
Wow, der erste. der es ein wenig durchschaut hat. Du wirst doch jetzt echt nicht wirklich ernsthaft Zeit in dieses Geklapper investieren. Mein Tipp: Spiel Kram, der sich gut anhört - alles andere ist es mit Anlauf nicht wert.
Gibt es eigentlich eine Möglichkeit die Samples z. B. von MT Power Drum Kit zu "extrahieren" und auf mein DTX502 Modul zu laden? Ich habe mal irgendwo gelesen das es mit Cubase möglich sein soll. Hat da wer Erfahrung mit?
MT Power Drum Kit wirst du manuell im Sequencer machen müssen. Bedenke aber auch den schrecklich winzigen Speicherplatz auf deinem Modul: da kriegst du nicht viel unter. Ansonsten gibt es SDSE als Export-Sofware.
gesampelte Schätze aus dem Computer, mit denen man diese Übung besser klingen lassen könnte...ohne VSTi
Oh, das meinte ich nicht (eben nicht den Drumsound) sondern die "Musik", die die ausgefuchste Rhythmik erzeugt
Findet das denn echt einer jetzt wirklich attraktiv (vom Sound her)??? Also ich finde dieses ein-Mann-Latin-Geklapper echt wahnsinnig unattraktiv und sage, daß es hundertmilliarden mal geilere Sounds gibt, die man mit Polyrhythmik generieren kann. Auch wenn die "Schwierigkeit" im Fokus steht, sollte man doch darauf achten, daß es wenigstens nicht mega-kotz-kacke klingt (ist nur 'ne sehr subjektive Sicht darauf, aber konnts mir echt nicht verkneifen, da in meinen Ohren dermaßen würg)
