Beiträge von fwdrums

Mike Mangini hat zeitweise ein

symmetrisches Set gespielt,

zumindest tat er das in einem

Workshop, den ich besucht hatte.

fwdrums

Irre!!!

Wer ist der Glückliche?

fwdrums

Zitat von Burkie

Warum machen die ganzen guten Tour- und Session-Musiker nicht ihre eigenen Bands, und kassieren die wirklich große Kohle?

Weil es oft an irgendwas fehlt. Zum Beispiel

an Gelegenheit, Glück oder auch an der Fähigkeit.

Nicht jeder top Sideman kann gute Stücke

schreiben oder hat das Zeuch zum Frontman.

fwdrums

Gut!

fwdrums

Simon & Garfunkel war der erste große Gig von Weckl.

Die Reunion-Tour war 83. Paul Simons Concert in the

Park mit Steve Gadd war 81.

Vier Lappen die Woche waren imho nicht so schlecht.

Ja, das wären heute 13.000 bis 15.000 Dollar, also

50 bis 60 Lappen im Monat. Das ist deutlich mehr als

der Mindestlohn.

Andy Newark hat in einem Interview in den 80ern erzählt,

dass er 1.500 Dollar je Gig aufruft.

Die Doku ist super!

fwdrums

Zitat von 3OakDrums

Ich habe nie das Konzept von Separaten Schulen dazu verstanden.

Stick Control ist schon ok.

Aber es gibt da noch eine Menge mehr.

Hand-Fuß-Kombinationen stehen da nicht

drin. Man kann da einen ganz schönen Unsinn

mit Polyrhythmik, Taktarten, Spieltechniken

(dazu steht jetzt auch nicht sooo viel in SC),

Dynamik, Groove-Integration etcpp.

anstellen.

Mit 40 Jahren Trommelerfahrung wirst Du,

Primal Scream, auch in der Lage sein, Dir

aus den Tausenden Youtube-Videos ein

paar rauszusuchen, die Dich übetechnisch

über die nächsten Jahre bringen werden.

fwdrums

Das trifft mich. Sein Spiel hat mich

berührt. 80/81 war das erst Mal, das

ich ihn "getroffen" habe. Der ganze

Kram mit Brecker, Sco, Metheny,

Jarrett, Hancock und und und...

grandios.

fwdrums

Ich träume, ich könnte trommeln.

Dann wache ich auf - und bin

doch wieder nur ich.

fwdrums

Fake.

Vergleich mal die Sprache dieser

und seiner anderen Anzeige.

fwdrums

Oh nein! Ich habe den Thread aufgemacht

und da erschien das Vid mit Hiromi. Ich habe

erst viel später geschnallt, dass Anthony

verstorben ist.

Was für ein großartiger Musiker. Die Sachen

mit Camilo sind unfassbar gut. Ich habe ihn

in New York im Birdland mit Michel Petrucciani

und Steve Gadd hören dürfen. Eines der Musik-

Highlights in meinem Leben.

Ach was fürn Scheiß...

fwdrums

Ich glaube, es gibt hier eine große Unschärfe, was
Authentizität ist. Der Begriff ist komplex und umfasst
im eigenen Verhalten unter anderem, dass man echt,
wahrhaftig und unabhängig ist. Ins Musikalische
übertragen: Kopieren ist so ziemlich das genaue
Gegenteil, was mir dazu einfällt.

Kann ich als Alman-Weißbrot authentisch Rock spielen?

Ja klar! Streng genommen kann ich nur Rock spielen. Ich
höre den Scheiß seit ich acht oder neun Jahre alt war.
Wir haben nix anderes gehört. Schlager und Bubblegum
haben wir hochnäsig verachtet, ach: nicht mal ignoriert.
Wir haben sehnsüchtig auf die neue Purple-Scheibe gewartet.
Und die nächste von… Mit dem Kassettenrekorder und
Mikro beim Kumpel die Zep-Scheibe aufgenommen.
Wir haben das gelebt. Ein Großteil unseres jungen Lebens
drehte sich um Musik. Beatles, Hendrix, Stones, Zep, Purple,
Doors, Janis und Sabbath – das waren wie persönliche leibhaftige
Freunde von uns. Was bitteschön außer Rock sollte ich
anderes "authentisch" spielen können?

Führen tausend Wege zur Authentizität?

Das bedeutet nicht automatisch, dass es nur auf diese
Weise geht. Ich finde, es kommt darauf an, wie tief man
in etwas eintaucht und wie stark etwas zu meinem
eigenem wird. Aber es gibt Grenzen, zumindest für mich:
Nur weil ich eine Rumba- und Street-Clave, eine Cascara und
Tumbao-Figur spielen kann, macht mich das nicht zu einem
Afro-Cuban-Drummer. Ich könnte den Kram 100 Jahre üben,

es wird bei mir immer "gelernt" klingen. Ah, das passt:
Das gehört auch noch zur Authentizität: sich selbst (er)kennen.

Alles rin in den Topf!
Ich hatte eine Band, in der gab es unter anderem spanische,
französische und Latin-Einflüsse. Ich habe gar nicht erst versucht,
wirklich so zu klingen. Ich habe Elemente der Stile, die mir gefielen
und die mir spieltechnisch lagen, mit meinem eigenen Kram
verbunden und so gespielt, wie ich halt spiele. Ob das jetzt gut
oder schlecht war - egal: Es klang nach mir. Das war ich.
Kulturelle Aneignung? Bullshit. Ohne Adaption und gegenseitige
Beeinflussung wäre die Welt deutlich ärmer. Denn nur so
können sich Dinge und Ideen wirklich verbinden - so man
kann voneinander lernen.

Vielleicht etwas chaotisch, aber authentisch

fwdrums

Ich hatte einen ganzen Haufen von dem Kram

gebraucht gekauft. Wie gesagt: super Qualität,

aber ich hatte mir das alles viel leichter vorgestellt.

Deswegen habe ich den ganzen Schmodder zu

meinem Einkaufspreis an ein nettes und kompetentes

DF-Mitglied verkauft.

fwdrums

Harmonielehre ist ein super interessantes Thema.

Kenntnisse darin können, so wie Du es auch beschreibst,

das Hörverhalten verändern.

Wichtiger finde ich jedoch das Songwriting, egal mit

oder ohne Harmonielehre-Kenntnissen. Wer Songs

schreibt, versteht imho besser, was in Songs passiert,

worauf es als Schlagzeuger ankommt und wie sich die

Mitmusikanten fühlen. Songwriting hat meinen Blick

auf Musik und mein Trommeln stark beeinflusst.

fwdrums

Puh, das Masshoff-Video ist imho eine

Mischung aus Erfahrung, Vodoo, Quatsch

und gutem Entertainment.

Falten rausdrehen war so ziemlich mit

das Erste was ich vor gefühlt Äonen

mitgekriegt hatte. Und Felle auf den

gleichen Ton wegen Resonanz und so

kam sofort danach.

Der Typ muss wohl was können, sonst

würde er nicht als Drumtech engagiert

werden. Wer wird ihn aufgrund dieses

Videos engagieren?

fwdrums

Du willst es ja nicht behalten.

Ich schätze den Wert auf 30 Euro.

Schick mir Deine Bankverbindung.

Empfängeradresse schicke ich per PN.

fwdrums

Hi Old-Baerchen,

wir müssen nicht einer Meinung sein und ich habe

kein Interesse an einem persönlichen Kleinkrieg.

Zum Thema Nachkauf derselben Becken kann ich

noch folgendes beitragen: Als es noch die Musik-

messe in Frankfurt gab, hatte Paiste über lange

Jahre einen richtig großen Show- und Testraum.

Dort hingen mehrere Becken desselben Typs

an den Ständern und die klangen definitiv nicht

identisch - auch die 2002er nicht. Ich bin zudem stolzer

Besitzer von zwei 20 Zoll Traditional Swishes.

Die liegen soundmäßig richtig weit auseinander.

Und außerhalb der Paiste-Welt:

Hatte auch mal drei Sabian Manhattan Jazzrides

in 20 Zoll - die hatten wirklich wenig gemein. Die

Frage, warum ich drei von der Sorte hatte, ist berechtigt

und begründet auch die Frage nach meinem

Geisteszustand. Am krassesten war es bei

Bosphorus' Stanton-Moore-Serie. Ah, ich schweife ab.

Wenn Du bei Paiste und Meinl (das zwote "e" steht

zur freien Verfügung) andere Erfahrungen gemacht

hast - wunderbar. Das sind halt meine.

fwdrums

No.

Frank

Ich fand die Fußstapfen bei Jeff Beck noch größer.

Bei ihm saßen auf Tour unter anderem Vinnie Colaiuta,

Simon Philipps, Terry Bozzio und Narada Michal Walden

an den Drums. Mit Vinnie, Narada und dem zu

unrecht recht unbekannten Steve Alexander habe

ich Jeff gesehen. Mit Anika leider nicht. Wasn Sch...

fwdrums

Liebes Old-Baerchen,

das ein oder andere, das Du geschrieben hast, stimmt nicht.

Gerade bei einem jungen Menschen, der Beratungsbedarf

hat, sollten wir etwas vorsichtig mit "Wahrheiten" umgehen.

Ich finde, es ist recht viel, aber ich fasse mich kurz, daher

nur die gröbsten Punkte:

"Das liegt daran das die 2002er Serie als Auffangbecken von anderen Serien missbraucht wird die Paiste mit den Jahren eingestellt hat."

Mhm.

"Das gute bei Paiste und auch Meinl ist, wenn du das Becken mit der Bestellnummer, XXYZ2557schlagmichtod, hast und dieses nach einigen Jahren kaputt geht, bestellst du es einfach neu und du bekommst es !"

Das ist definitiv nicht so, weder bei Meinl noch bei Paiste.

Bei bestimmten Paiste-Serien sind die Streuungen gering,

aber je mehr Handarbeit im Spiel ist, desto breiter ist die

Streuung, etwa bei den Traditionals etcpp.

"Händler geben lieber etwas zusätzlich an Ware dazu anstelle von Prozenten und sind bei diesen Zugaben meist auch noch Großzügiger."

Das kann so sein, aber man kann das nicht verallgemeinern.

Ich habe fast ausnahmslos die gegenteilige Erfahrung gemacht.

"Das ein Becken Grund-Set , 14 Hihat,16+18 Crash und 20er Ride sein sollten, braucht dir auch sicherlich keiner mehr zu erklären."

Ja, das ist ein Standard-Beckeset, aber beileibe nicht das einzige.

"Viele Konzerte besuchen damit du auch feststellst wie sich diverse Becken Live anhören und mit wieviel Druck diese sich durchsetzen."

Beckensound - Mikro - Kabel - Mixer - Mixer (Mensch) - Boxen - Raumakustik.

Mhm. Mhm.

Das ist alles wirklich nicht böse gemeint, aber ich glaube,

solche Ausführungen tragen eher zur Verwirrung als zur

Klärung bei.

fwdrums

Zitat von danyvet

Ich finde ihr drumming für meinen Geschmack optisch nicht schön, aber das ist ja auch egal.

Echt? Gerade das gefällt mir an ihr gut. Und das genaue

Gegenteil ist für mich - sry. - Neil Peart. Das war einer

der ersten Gedanken, der mir kam, als ich hörte, dass

Anika mit Rush spielt. ot: Mein absoluter Held in dieser

Disziplin ist Weckl. Für mich DER Ästhet am Set.

fwdrums

Edith meint, ich solle noch ergänzen, dass es mich manchmal

optisch etwas irritiert, wenn Anika den Stock auf dem Snarefell

liegen lässt.